L'incident du Stade Olympique - Pink Floyd

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L'incident du Stade Olympique

L'épopée Pink Floyd > Représentations - Divers
Tiré du Module 13 - "Pink Floyd University" de Karl Anderson

Avec l'arrivée de la nuit, "Sheep", a été accueilli avec enthousiasme dès que Waters à entonné la première ligne vocale. Le groupe semblait s'amuser, mais quand Waters a commencé à jouer "Pigs On The Wing part 1", la foule était notablement bavarde. Pas plus que toute autre ballade que vous pourriez entendre à un concert, mais vous pouviez entendre quelques pétards sautant pendant la chanson. Waters joue pendant une minute et demie la chanson sans incident et il y avait une courte pause avant la prochaine chanson, "Dogs". Celle-ci a été accueilli avec beaucoup plus de réaction, que l'on pourrait s'y attendre, mais Pink Floyd continuait à jouer. Malheureusement, une fois la chanson terminée, la représentation a tourné au vinaigre. Waters joue l'ouverture de "Pigs On The Wing part 2"  puis s'arrête, resommence une seconde fois, puis s'arrête de nouveau. C'est alors qu'un bruit perce le silence et le public commence à murmurer à propos des fuex d'artifices dans la foule. Waters était persistant, et  a recommencé une troisième fois. Sans tarder il lance "vous savez ce dont je me soucie ..." quand soudain, retentit un lourd craquement. Waters en avait assez.

R.W. "Aie, bordel de merde, cessez les feux d'artifice, de crier et de hurler, j’essaie de chanter la chanson!"

Cet excès de colère a été accueillie avec des hurlements d’approbation du public, mais il n’avait pas terminé. Vous pouviez entendre, à son ton, qu'il était écœuré de cette expérience, comme s’il était une mère, fatiguée de parler à ses enfants gâtés, mal élevés.

R.W. "Je veux dire que je ne aime pas ... si vous ne voulez pas l'entendre, vous savez, allez-vous faire enculer. Je suis sûr qu'il y a beaucoup de gens ici qui veulent l'entendre".


La foule l’a acclamé, et Waters a poursuivi.
R.W. "Alors, pourquoi ne pas rester simplement tranquille. Si vous voulez laisser vos feux d'artifice éteint, aller à l'extérieur et les laisser-là, si vous voulez crier et hurler, aller le faire à l’extérieur ... J’essaie de chanter une chanson que certaines personnes veulent écouter. Je veux aussi l'écouter".

Il a alors recommencé lentement la chanson pour la quatrième fois, le public se calma un peu, mais après ce genre d'interruption, il était impossible que les choses soient aussi calme que Waters l’espérait. Le groupe a joué raisonnablement bien (ils étaient, après tout, LES professionnels) mais le public, murmurant et sifflant par intermittence, pouvait être entendu enterrant sa voix fatiguée.

Quand Waters crache sur le fan exactement? Il est impossible de le discerner, mais juste quand "Pigs (Three Different Ones)" commence, vous pouvez clairement entendre la surprise d'un autre fan. "Oh wow, avez-vous vu ça?" Il est possible qu'il réagissait à cette partie du spectacle, mais ce commentaire survint seulement quelques instants après l’excès de colère de Waters. Bien qu'il se décriera plus tard comme "choqué" par son propre comportement, il n'a certainement pas montré de remords au cours de cette représentation. Vers la fin des "Pigs (Three Different Ones)", pendant le solo de clavier, il a crié ;
R.W. "Reviens! Tout est pardonné! Reviens, garçon! Reviens, fils!"

Le ton acerbe de sa voix était aussi sarcastique que la chanson elle-même, et il semblait se délecter de son inconduite. Toute l'épreuve a été rendue encore plus macabre par les bourdonnements sinistres de la musique en arrière-plan. Une fois la chanson terminée, il a simplement dit ;
R.W. "Merci, nous allons prendre une pause. Nous serons de retour dans vingt minutes".
Comme s’il n'y avait aucun doute quant à ce qui s’était passé, pendant l’ouverture au clavier de "Shine On You Crazy Diamond", vous pouviez entendre les spectateurs parler de l'incident: "... certains connards ont gardé des feux d'artifice ..."

Après que la foule ait demandé un rappel, le «setlist» ferme avec «Us And Them». Waters tente de faire la paix avec les spectateurs en disant;
R.W. "OK, nous allons faire un autre morceau ... c'est pas parcequ'il y a quelques connards ici en avant, qu'il est nécessaire de tous s'énerver. Ce morceau est appelé "Us And Them", de l’album "The Dark Side of The Moon"..."

Il semblait spécifiquement mentionner l'album bien-aimé de sorte que la foule accepte, mais a rapidement ajouté ;
R.W. "Et c’est très calme, donc gardons le calme ... tenter de mettre fin pacifiquement à cette chose".

La foule était loin d'être silencieuse. Vous pouviez clairement entendre les gens, scandant «haschich, haschich ..." et crier pendant l'ouverture de Gilmour. À ce point du spectacle cependant, on ne pouvait guère s’attendre à ce que la foule se taise. Après cette … obligation;
"Merci beaucoup et bonne nuit"

Waters s’adresse alors personnellement à la foule;
R.W. "Merci, ne vous en faites pas. Ne vous inquiétez pas à propos de çà! Je n'ai pas... bien fait, et je regrette ce que j'ai fait!"

Que ce soit intentionnel ou non, ses quatre derniers mots avaient une répétition bizarre en écho, qui était un couronnement approprié sur une étrange soirée. Le spectacle se ferme avec un jam de blues, mais cela a été écourtée par Gilmour quittant vers la table de mixage et les techniciens démontant leurs matériels, peut-être pour essayer de mettre tout le tour derrière eux.

POURQUOI ROGER WATERS A-T-IL CRACHÉ AU VISAGE DE CE SPECTATEUR?
En bref, il a avait refoulée une frustration qui avait été construite sur une longue période. Des problèmes avec Pink Floyd et leur public n’avaient rien de nouveau, datant de leurs premières représentations en Angleterre. L’ancien gérant, Peter Jenner, a vu plusieurs de ces spectacles, et peut-être, le début de l'animosité de Waters envers la foule.
P.J.; "Je me souviens que le groupe a joué à un club de jazz à Ealing, et que quelqu'un a jeté un vieux penny à Roger Waters, parce qu'ils ne jouaient pas un blues approprié, qui l'a frappé dans les dents ... Les gens savaient que le groupe était un groupe dit "rock psychédélique", de sorte qu'ils s’attendaient à quelque chose de bizarre, mais il y avait des occasions où le public se fâchait parce qu'ils n’entendait pas un «set list» qui sonnaient exactement comme leur «single». Je pense que c’était à Dunstable, que quelqu'un dans le balcon au-dessus du groupe a versé une pinte de bière sur Roger en signe de protestation. D'une certaine manière c’était toujours Roger qui finissait comme cible!"

Je ne sais pas si les cas de ce genre s’accumulaient pour Waters, comme des briques sur un mur, mais au milieu des années ‘70 son attitude envers les tournées et l'industrie de la musique en général, l’avait sans doute aigri. En 1975, il a admis;
R.W.; "J’ai vécu une période où je ne voulais plus faire de concerts avec le groupe, plus jamais. Je sentais çà très fortement, mais la semaine dernière j’ai eu une sorte de vacillement, sentant que je pourrais peut-être avoir à jouer. Mais quand ce vacillement frappe l'avant de mon esprit, je me vois moi-même de retour dans cette épouvantable putain de dernière tournée américaine avec des milliers, des milliers et des milliers de jeunes, ivres fracassant les autres en morceaux. Je me sentais épouvantable parce que çà n’avait rien à voir avec nous. Je ne crois pas qu'il y ait de contact entre nous et eux ... Je ne aime pas ça, je ne aime pas toute cette  hystérie envers les superstars. Je n’aime pas l'idée de vendre ce genre de rêve, parce que je sais que c’est irréel, parce que je suis là. Je suis au sommet ... je suis le rêve et ce n'est pas la peine de rêver. Pas de la façon dont ils pensent que c’est de toute façon"

Clairement le cœur et l’esprit du groupe n’étaient pas dans les tournées ou dans les enregistrements, et il le montre sur l’album, "Wish You Were Here". Le premier album post "The Dark Side Of The Moon", rempli de références lyriques et symboliques à leur malaise, découlant d'une tournée écrasante et du désenfranchissement avec le business de la musique. Comme Waters l’a décrit ;
R.W.; "Tout était vraiment mécanique"

Alors que Nick Mason appelait çà;
N.M.; "Un record difficile à faire"

Même la pochette montrait deux hommes en costume se serrant la main alors que l’un d’eux brulait. Donc entrant dans l'ère «Animals», le groupe était devenu très blasés des deux pressions, internes et externes. Peut-être alors que ce n’était qu'une question de temps avant que Waters craque pendant une représentation. Avec le recul, Gilmour relie l'incident du crachat directement au côté obscur de la tournée "The Dark Side of the Moon"
D.G.; "Tout part des premières représentations en Amérique. Les gens à l'avant de la scène criait, "jouer Money!" un truc du genre. Je peux secouer mon cul aussi!' Il fallait s'y habituer, mais auparavant nous avions joués devant 10 000 spectateurs, où, dans les passages calmes, on pouvait entendre une épingle tomber. On a toujours un peu de nostalgie pendant les jours où nous pourrions nous produire sans compromis à ce niveau de dynamique.  Je pense que la tendance est ce qui a culminé pour Roger dans l'incident célèbre de Montréal"

Une chose qui doit être clair; Pink Floyd versus la controverse du public n’est pas nécessairement la faute des Américains. Cela va sans dire, parce que l'incident a eu lieu au Canada, mais le problème n’était pas la nationalité de l'audience, ce n’était qu’un certain pourcentage de la foule. Même avant "The Dark Side of The Moon", le groupe était  relativement bien connu, mais leurs représentations étaient suivies par un noyau de fans. Beaucoup de ces fans étaient des Américains, et Pink Floyd, par conséquent joue dans des lieux aux États-Unis. Par exemple, à un spectacle de 1971 à Washington, DC le public était incroyablement poli, applaudissant seulement entre les chansons ou parfois après un long solo. Si le public voulait crier quoi que ce soit, le groupe l’entendrait certainement, mais tous étaient bien élevés. Il est clair que les Américains "chahuteurs et non civilisés" étaient capables de s’asseoir pour un spectacle entier sans le ruiner.

Cependant ... une fois que Pink Floyd s'est mis à avoir des «hits» radio et un album populaire, les fans occasionnels ont commencé à apparaître et ils voulaient davantage voir un concert de rock que de vivre une expérience audio/visuel que le groupe livrait et que leurs fans dévoués s’attendaient. Peut-être que les tournées américaines ont aggravé le problème en raison des nombreux stades et arénas. Plus il y avait de places disponibles, plus ils y avaient de billets vendus, ce qui signifiait plus d'argent dans les poches des gestionnaires, des agents et des promoteurs. Il convient également de noter que ce problème n’appartenait pas exclusivement à Pink Floyd, ni aux années ‘70. Chaque groupe qui vend un stade a commencé à jouer dans des bars ou des cafés, et pour quelques raisons que ce soit, veut toucher gros. Bien sûr, l'ironie est que, comme un groupe inconnu, vous aspirez à avoir un énorme succès, mais une fois que vous l’avez, il est impossible de revenir en arrière. Vous pouvez soit vous effacez dans l’obscure médiocrité ou de «surfer» sur la vague du succès. Peut-être que la différence entre les autres groupes et Pink Floyd, est que Pink Floyd n’avait jamais acheté la mentalité de superstar. Surement, ils menaient une vie opulente et se livraient à de nombreux attributs hédonistes de "Rock Star", mais ils ont toujours évité l'excès de publicité et ont gardé leurs vies personnelles très privé. En tant que musiciens, ils ont apprécié leurs fans et aimés performer en live, mais ils ont préféré garder une distance sécuritaire, à la fois au sens propre et figuré.

Chaque groupe populaire éprouve certains problèmes avec les fans ou les spectateurs, mais Pink Floyd en était venu à s’attendre à un certain décorum dans leurs spectacles, ce qui a érodé leur popularité. Un concert de Pink Floyd est plus que juste une série de chansons jouées Live, c’est une présentation musicale et visuelle d’idées, de concepts et de thèmes. C’était plus vrai durant les années ‘70, quand le groupe a abandonné les «hits» et avaient l'intention de performer un album entier en séquence. Même dans l'ère post-Waters, les spectacles conservaient encore l'imagerie, les sons et la sensation globale de leurs spectacles précédents, en préservant la continuité. Aussi bon que des spectacles peuvent être, aussi fidèle les fans sont, le brouillage entre le groupe et leur public était inévitable. Ultimement, les fans de Pink Floyd ont montré plus de respect pour le groupe qu'ils adoraient, mais une partie du blâme doit être partagé par les membres du groupe. On ne peut pas vendre des millions d'albums, remplir des stades avec des cochons volants et des lasers, puis s’attendre à ce que 80 000 fans s’assoient tranquillement dans leurs sièges.

LE DERNIER MOT DE ROGER WATERS ;
R.W. "Il y a une affiche sur le mur du «Rock N 'Roll Hall of Fame» à Cleveland, et ils m’ont demandé un devis pour mettre en place des graffitis sur celle-ci et c’est ce que je ai écrit. «Dans les temps anciens, avant « The Dark Side of The Moon», Pink Floyd jouait devant un public qui, en vertu de sa taille, a permis une intimité de connexion qui était magique. Cependant, le succès nous a dépassés et à partir de 1977 on jouait dans des stades de football. La magie a été écrasé sous le poids du nombre. Nous étions devenus accros aux pièges de la popularité. Je me suis retrouvé de plus en plus aliéné dans cette atmosphère de l'avarice et de l'ego, jusqu'à une soirée au stade olympique de Montréal, l'ébullition de mes frustrations à éclater. Quelques fans affolés, adolescents, agrippaient le filet de protection qui nous séparaient du bétail humain, enfermé, face à la scène, criant leurs attachements aux demi-dieux hors de portées. Irrité par cette incompréhension et ma propre connivence, j'ai craché ma frustration sur son visage. Plus tard cette nuit là, de retour à l'hôtel, choqué par mon comportement, je ai été confronté à un choix. Refuser ma dépendance et embrasser cette existence confortablement engourdie mais avec la magie en moins, ou accepter le fardeau de la perspicacité, de prendre la route moins souvent et de se lancer sur le chemin, souvent douloureux, afin de découvrir qui j'étais et où je me situe. Le mur était l'image je ai dessiné pour moi même, pour m'aider à faire ce choix. C'est un bon résumé de cet incident".


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