The Piper at The Gate of Dawn - Pink Floyd

Aller au contenu

Enregistrement
Producteur
Ingénieur de son
Pochette

Maison de disque
Date de sortie Angleterre
Date de sortie  États-Unis
Meilleur classement

Studios EMI No 3 d'Abbey Road de Mars à Juillet 1965
Norman Smith
Peter Brown
Photo couverture;  Vic Singh
Photo de l'endos; Syd Barrett
Columbia (EMI)
5 Août 1967

6e place pendant 5 semaines (Royaume-Uni)
131e (États-Unis)
Placé 347 ième des 500 meilleurs albums de tous les temps par le magazine Rolling Stone
The Piper at The Gate of Dawn est le seul album de Pink Floyd entièrement crée alors que Syd Barrett est membre à part entière du groupe. Par opposition, c'est le seul album auquel ne participe pas David Gilmour. Le titre de l'album est une référence au titre du chapitre 7 du livre The Wind In The Willows de Kenneth Graham, livre apprécié de Syd Barrett. Les sujets abordés sur le disque sont l'espace, les épouvantails, les gnomes, les bicyclettes, et les contes, somme toute, tout l'univers enchanteur d'un enfant. Ler titre de travail de l'album aurait été "Projection".

L'album fut enregistré dans le mythique studio n°3 d'Abbey Road, et représente la première présence de Pink Floyd chez Abbey Road. Pendant ce temps-là, dans le studio n°2, en face, les Beatles enregistraient leur album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band qui deviendra un des albums les plus connus de l'histoire du rock.

Toutes les chansons sont écrites par Syd Barrett, sauf; Pow R. Toc H. (Musique: Syd Barrett,Roger Waters, Rick Wright, Nick Mason), Take Up Thy Stethoscope And Walk (Paroles & musique: Roger Waters) et Interstellar Overdrive (Musique: Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright, Nick Mason). La version américaine inclut la chanson See Emily Play, alors que les versions américaines et japonaises ne présentent pas les mêmes titres.
CE QU'ILS ONT DIT;
   "On nous a imposé Norman Smith, sans discussion possible. Joe Boyd, notre premier producteur a vu l'histoire continuer sans lui. Norman tenait absolument à nous faire sonner comme un classique groupe de rock. C'était un peu comme avec George Martin, une influence très utile. Mais je pense que Joe aurait donné plus de libertés à Syd [Barrett]. Nous avons passé trois mois à l'enregistrer, ce qui était long pour cette époque. Les groupes avaient l'habitude de finir un album en une semaine, avec des musiciens de studio pour jouer les parties difficiles. Du fait que les Beatles prenaient leur temps pour enregistrer Sgt. Pepper's dans le studio d'à côté, EMI a pensé que c'était la nouvelle façon de faire des disques. Nous avons rencontrés les Beatles une fois, quand ils enregistraient Lovely Rita. C'était un peu comme rencontrer la famille royale".
  Nick Mason, Mojo Magazine, mai 1994


   "Norman était l'homme parfait pour vendre des disques. Il a très bien compris que Syd pourrait écrire de très bonnes chansons pop. Si nous avions sorti en disque ce que nous jouions sur scène, il ne se serait vendu aucun album. La seule chanson à reproduire l'ambiance des concerts était Interstellar Overdrive. Ils l'ont jouée deux fois, la deuxième a été enregistrée par-dessus la première. Ils ont doublé la piste. Pourquoi ? Eh bien, ça sonne vraiment très bizarre, non ? Cette sonorité puissante et tous ces sons percutants de batterie".
    Peter Jenner, Mojo Magazine, mai 1994


LA POCHETTE

La photo qui figure sur la pochette de l'album a été réalisé par Vic Singh. Y apparaît à l'arrière gauche, Roger Waters, à l'arrière droite, Syd Barrett, à l'avant gauche, Nick Mason et à l'avant droit, Rick Wright. Certains diront qu'elle est "LSDélique". Les membres sont habillés de vêtements tout droit sortis d'une boutique de fripes chics ou vont les hippies. L'objectif qu'à utilisé Vic Singh, est muni d'une lentille à prisme, qui lui a été donné par George Harrisson, ami de M. Singh. Dans l'ensemble, les intervenants étaient plus ou moins satisfait. L'endos de la pochette, est un montage de personnages en ombres chinoises sur fond gris, réalisé par Syd Barrett, qui tenait à participer à la réalisation de la pochette.

TITRE NON RETENUE POUR L'ALBUM:
She Was A Millionnaire

ASTRONOMY DOMINE
ASTRONOMIE DOMINÉ
4'12
Paroles et musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale, guitare
Roger Waters: Guitare basse, vocalisation d'arrière champ
Rick Wright: Voix d'harmonie, orgue Farfisa
Nick Mason: Batterie
Peter Jenner: Texte d'introduction
Enregistré le 16 Mars 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.

Pink Floyd interprétait déjà Astronomy Domine dès 1966, sur scène. Le titre peut laisser place à diverses interprétations, pouvant provenir de diverses références ou encore de la course à l'espace du milieu des années '60 que se livrent les États-Unis et la Russie.

La voix que l'on entend au début, ainsi qu'après le 1ier couplet est celle de Peter Jenner. Les paroles sont dites comme dans une boîte a
résonance et son à peine, voir inaudible.

Somme toute, la chanson est comme un voyage galactique, avec des sons laissant croire que nous sommes dans une navette. Les références à des planètes peuvent aussi être celle à des personnages,
Oberon étant le roi des Elfes, Titania la reine des fées dans "Le Songe D'une Nuit D'été", Miranda la fille de Prospero dans "La Tempête", tous des oeuvres de Shakespeare, mais aussi des satellites de Uranus. S'ajoute une référence à une bande dessinée, Dan Dare, personnage d'une BD publié dans le magazine Eagle de 1950 à 1967.


C'est Peter Jenner alors gérant du groupe qui récite les noms de planètes au début d'Astronomy Domine.  On retrouvera plus tard, sur l'album Ummagumma, ce titre chanté par David Gilmour et Rick Wright. Elle disparaît des concerts du groupe vers la mi-1971 pour réapparaître en tant que premier morceau de certains concerts de la tournée The Division Bell de 1994. Une version live enregistré lors d'un concert à Miami apparaît en face B du single Take It Back (1994), et une autre, enregistré lors d'un concert à Londres se retrouve sur le double album Live P.U.L.S.E. (1995). Ce morceau apparaît également sur l'album compilation "Echoes": The Best of Pink Floyd (2001).

Lime and limpid green, a second scene,

Vert tilleul limpide, une autre scène
A fight between the blue you once knew.
Un combat entre la dépression que tu as connu autrefois.
Floating down, the sound resounds
Flottant vers le bas, le son résonne
Around the icy waters underground
Autour des eaux glaciales souterraine
Jupiter and Saturn Oberon Miranda and Titania
Jupiter et Saturne, Oberon, Miranda et Titania
Neptune Titan Stars can frighten...
Neptune, Titan, les étoiles peuvent effrayer
Flinding signs flap flicker flicker flicker
Signaux aveuglants, battements clignotements,
Blam pow pow
Bada bang bang
Stairway scare Dan Dare who's there...
Les escaliers effraient Dan Dare qui est là
Lime and limpid green
Vert tilleul limpide
The sound surrounds the icy waters under
Le son imprègne les eaux glaciales au-dessous
Lime and limpid green
Vert tilleul limpide
The sound surrounds the icy waters Underground
Le son imprègne les eaux glaciales souterraines
LUCIFER SAM
SAM LE DIABLE
3'07
Paroles et musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale, guitare
Roger Waters: Guitare basse, voix
Rick Wright: Orgue Farfisa, piano
Nick Mason:  Batterie
Enregistré en Mai 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.

Le titre original de Lucifer Sam était Percy the Ratcatcher (Percy le Chasseur de Rat), issu d'un projet de film de bande dessinée que Pink Floyd devait enregistré (The life story of Percy the ratcatcher), qui resta sans suite. Elle est l'une des chansons les plus reprises de Pink Floyd.

La chanson parle d'un chat, et les miaulements que l'on entend sont produits par Rick Wright à l'orgue. La petite amie de l'époque de Syd Barrett, Jenny Spires, pourrait être "Jennifer Gentle", dont il est fait mention dans la chanson, mais,
cela n'a jamais été corroboré par Barrett. Plusieurs autres personnes, des proches et des connaissances de Barrett, pourrait être "Jennifer Gentle". En 1997, l'introduction de la chanson a été employée, sans être créditée, dans le film "Austin Powers".

Lucifer Sam Siam cat

Sam le diable, chat siamois
Always sitting by your side
Toujours assis à tes cotés
Always by your side
Toujours à tes cotés
That cat's something I can't explain
Ce chat a quelque chose que je ne m'explique pas
Jennifer Gentle you're a witch
Douce Jennifer tu es une sorcière
You're the left side
Tu es le côté gauche
He's the right side oh no
Il est le côté droit, Oh non
That cat's something I can't explain
Ce chat a quelque chose que je ne m'explique pas
Lucifer go to sea
Le diable va à la mer
Be a hip cat
Sois un chat branché
Be a ship's cat
Sois lle chat du navire
Somewhere anywhere
Quelque part, n'importe où
hat cat's something I can't explaint
Ce chat a quelque chose que je ne m'explique pas
Night prowling sifting sand
Rodant la nuit, examinant le sable
Padding around on the ground
Tâtant le sol un peu partout
He'll be found
Il sera découvert
When you're around
Quand tu seras à proximité
That cat's something I can't explain
Ce chat a quelque chose que je ne m'explique pas  
MATILDA MOTHER
MERE MATHILDE
3'07
Paroles et musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale (versets 2, 4 et 5), guitare
Roger Waters: Guitare basse, voix d'arrière champ
Rick Wright: Voix principale (versets 1 et 4), Orgue Farfisa, piano
Nick Mason: Batteire
Enregistré le 29 Juin 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.

Mathilda Mother a été écrite par Syd Barrett, la chanson représente la lecture d'un conte de fée à un enfant par sa mère. La chanson est chantée la plupart du temps par Rick Wright, avec Syd Barrett se joignant au dernier vers et au dernier couplet. Il s'agit d'une chanson tiré d'un conte d'Hilaire Belloc, écrivain, et que sa mère lui lisait dans son enfance. Parmi ses contes; "Matilda, who told lies, and was burned to death (Mathilde, la menteuse qui périt dans les flammes)".
La chanson originale utilisait plusieurs phrases entières. Afin d'éviter toute confusion, Andrew King demanda aux héritiers de Belloc la permission d'utiliser les extraits du conte, chose qui leur fut refusé. Syd ré-écrit la chanson, une histoire au cœur des légendes européennes.

There was a king who ruled the land

Il y avait un Roi qui gouvernait le pays
His majesty was in command
Sa majesté était aux commandes
With silver eyes the scarlet eagle
Avec des yeux argentés, l'aigle écarlate
Showered silver on the people
Faisait pleuvoir l'argent sur le peuple
Oh Mother
Oh mère
tell me more
dis-m'en plus
Why'd you have to leave me there
Pourquoi fallait-il que tu me laisse là
Hanging in my infant air, waiting
Immobile avec mon air enfantin, j'attendais
You only have to read the lines of
Tu n'as seulement qu'à lire les lignes de
Scribbly black and everything shines
Gribouillis noirs et tout s'éclaire
Across the stream with wooden shoes
À travers le brouillard, avec des chaussures en bois
Bells to tell the King the news
Sonnent les cloches pour annoncer au Roi les nouvelles
A thousand misty riders
Un millier de cavaliers embrumés
Climb up higher once upon a time
Grimpent plus haut comme autrefois
Wondering and dreaming
S'émerveillant et rêvant
The words have different meanings
Les mots ont plusieurs sens
Yes they did...
Oui ils en avaient ...
For all the time spent in that room
Pour tout le temps passé dans cette pièce
The doll's house darkness old perfume
La maison de poupée s'obscurcie d'un vieux parfum
And fairy stories held me high up
Et les contes de fées me faisait planer
On clouds of sunlight floating by
Sur les nuages flottant  dans la lumière du soleil
Oh oh Mathilda
Oh oh Mathilda
Tell me more
Dit m'en plus
Tell me more
Dit m'en plus.....
FLAMING
FLAMBOYANT
2'45
Paroles et musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale, guitare électrique, guitare acoustique 12 cordes
Roger Waters: Guitare basse Rickenbacker, voix d'arrière champ
Rick Wright: Orgue Farfisa, piano
Nick Mason: Batterie, cymbale de doigt, percussions
Enregistré en Juin 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres

Écrite par Syd Barrett, Flaming évoque un voyage imaginaire. Après le départ de Barrett du groupe, elle est brièvement interprétée en concert. C'est David Gilmour qui en assurera le chant. Elle est un autre reflet de l'enfance de Barrett, à ses jeux d'adolescent dans les prairies de Cambridge, période ayant précédé la perte de son père. Elle serait la
version définitive d'une chanson intitulée "Snowing" demeurée au stade d'ébauche.

Alone in the clouds all blue

Seul dans les nuages tout bleu
Lying on an eiderdown, yippee
Étendu sur un édredon, Youppi!
You can't see me but I can you
Tu ne peux pas me voir, mais moi je peux
Lazing in the foggy dew
Paressant dans la rosée brumeuse
Sitting on a unicorn no fear
Assis sur une licorne, aucune peur
You can't hear me but I can you
Tu ne peux pas m'entendre, mais moi je peux
Watching buttercups cup the light
Regarder les boutons d'or s'ouvrir à la lumière
Sleeping on a dandelion
Sommeillant sur un pissenlit
Too much
C'est bien
I won't touch you but then I might
Je ne te toucherai pas, mais j'aurai pu
Streaming through the starlit skies
Couler au travers du ciel  illuminés par les étoiles
Travelling by telephone
Voyageant par téléphone
Hey ho here we go
Hé-ho ! allons-y
Ever so high
Toujours tellement haut
Alone in the clouds all blue
Seul dans les nuages tout bleus
Lying on an eiderdown, Yippee
Etendu sur un édredon, youppi!
You can't see me but I can yo
Tu ne peux pas me voir, mais moi je peux
POW R. TOC H
4'26
Musique: Syd Barrett,Roger Waters, Rick Wright, Nick Mason
Syd Barrett: Guitare, vocalisations
Roger Waters: Guitare basse, vocalisations
Rick Wright: Orgue Farfisa, piano
Nick Mason: Batterie
Enregistré le 15 Avril 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.

Pow R. Toc H. est un instrumental dominé par le piano, accompagné de cris et autres effets vocaux. "Pow R. Toc H. était un titre qui sonnait bien, c'est tout ", a déclaré Roger Waters.

Les 30 premières secondes ont été interprétées le 14 mai 1967 à la BBC. Avant une interview avec Pink Floyd, le musicien Hans Keller dira de Pow R. Toc. H. : "... ce que vous entendez au début, ce petit bout, ces quelques secondes, c'est vraiment tout ce que je peux entendre d'eux – en quelque sorte pour moi, il y a une répétition continuelle et ils sont proportionnellement un peu ennuyeux". Pow R. Toc H. est reprise sous le nom de The Pink Jungle dans la suite conceptuelle de 1970 "The Man and the Journey".

Quelques explications ont découlés quant au sens du titre de cette chanson. Ce qui apparaît comme plus plausible, fait référence à un club britanique, au temps de la première guerre mondiale, "Talbot House", où les officiers et les simples soldats étaient égaux. Il pourrait également s'agir d'un jeu de mot, en y supprimant quelques lettres pour y lire "Power Touch" (Le pouvoir de toucher), ou encore "Power toke" (Le pouvoir de fumer un joint ou de prendre une bouffée). Quoi qu'il en soit, au final, Andrew King, affirmera qu'il s'agissait là que de l'utilisation d'une simple onomatopée, sans aucune autre signification.


Instrumental
TAKE UP THE STETHOSCOPE AND WALK
PRENDS TON STÉTHOSCOPE ET MARCHE
3'06
Paroles & musique: Roger Waters
Syd Barrett: Seconde voix principale, guitare
Roger Waters: Voix principale, guitare basse
Rick Wright: Orgue Farfisa, piano
Nick Mason: Batterie
Enregistré en Juin 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.
Take Up Thy Stethoscope and Walk est la première composition de Roger Waters. Le titre de la chanson est une référence à Jean 5:8 : "Jesus saith unto him, Rise, take up thy bed, and walk  - Jésus me dit, lève toi, prends ton grabat, et marche". C'est donc un patient qui, de son lit d’hôpital, se plaint à son médecin, et qui sombre dans un délire, en invoquant Jésus.

Doctor Doctor

Docteur, Docteur
I'm in bed
Je suis au lit
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
Aching head
Mal de tête
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
gold is lead
L'or est le meneur
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
choke on bread
Je m'étouffe avec le pain
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
underfed
Sous-alimenté
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
gold is lead
L'or est le meneur
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
Jesus bled
Jesus a saigné
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
Pain is red
La douleur est rouge
Doctor Doctor
Docteur, Docteur
dark doom
Sombre destin
Gruel ghoul greasy spoon
Déterreur de cadavre, Gargote
Used spoon June gloom
Vieille cuillère, Morosité de Juin
Music seems to help the pain
La musique semble soulager la douleur
Seems to motivate the brain
Elle semble motiver le cerveau
Doctor kindly tell your wife
Docteur dit gentiment à ton épouse
That I'm alive
Que je suis vivant
Flowers thrive
Les fleurs poussent
Realise
Réalise
Realise
Réalise
Realise
Réalise
INTERSTELLAR OVERDRIVE
VITESSE INTERSTELLAIRE
9'41
Musique: Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright, Nick Mason
Syd Barrett: Guitare
Roger Waters: Guitare basse
Rick Wright: Orgue Farfisa, piano
Nick Mason: Batterie
Enregistré le 16 Mars 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.

La version d'Interstellar Overdrive de l'album a été enregistrée le 16 mars 1967, mais la première version enregistrée date de février 1967 et fût produite par Joe Boyd à l'occasion du film Tonite Let's All Make Love Inn London. Cette interprétation avait une durée de 16 minutes. Dans les versions de 1969 et 1970, David Gilmour jouait avec un bottleneck à la fin du morceau, dans un tempo plus lent que celui de Syd Barrett.

Avec ses 9' 41, elle est le troisième morceau le plus long du groupe, derrière A Saucerful of Secrets (12'49) et Atom Heart Mother (23'44), au moment de sa sortie, puisque plus tard des morceaux beaucoup plus long arriveront. Cette chanson est particulière: elle est improvisée et instrumental, ce qui était une première pour un groupe rock. La version studio tirée de The Piper at the Gates of Dawn est celle que connaissent la plupart des auditeurs mais, cependant, d'autres versions studio et live existent.

Peter Jenner fredonnait une nouvelle chanson du groupe Love, de leur premier album. Syd Barrett reprend l'air à la guitare et y apporte des variances, Interstellar Overdrive est né.


Instrumental

THE GNOME
LE GNOME
2'13
Paroles & musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale double-tracked, guitare acoustique
Roger Water: Guitare basse, voix d'arrière champ
Rick Wright: Céleste
Nick Mason: Percussions, cymbale
Enregistré entre le 7 Mai et le 16 Juillet 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.
D'après Peter Jenner, Syd Barrett aurait composé ce morceau à l'été de 1966. Encore une fois Syd puise dans ses souvenirs d'enfance et ses contes. On peut également associé son personnage, "Grimble Grumble", un gnome, au récit de Tolkien (Le Seigneur Des Anneaux), et aux hobbits.

I want to tell you a story

Je veux te raconter une histoire
About a little man
A propos d'un petit homme
If I can.
Si je le peux
A gnome named Grimble Crumble.
Un gnome dénommé Grimble Grumble
And little gnomes stay in their homes.
Et de petits gnomes habitant dans leurs maisons
Eating, sleeping, drinking their wine.
Mangeant, dormant, buvant leurs vins
He wore a scarlet tunic,
Il portait une tunique écarlate
A blue green hood,
Un capuchon vert-bleu,
It looked quite good.
Ça lui allait assez bien
He had a big adventure
Il eût une grande aventure
Amidst the grass
Au milieu des herbes
Fresh air at last.
l'air frais enfin
Wining, dining, biding his time.
Buvant du vin, dinant, attendant son heure
And then one day - hooray!
Et puis un jour, hourra!
Another way for gnomes to say
Une autre façon pour les gnomes de dire
Oooooooooomray.
Houuuuuuuuuuurra!
Look at the sky, look at the river
Regarde le ciel, regarde la rivière
Isn’t it good?
N'est-ce pas agréable?
Look at the sky, look at the river
Regarde le ciel, regarde la rivière
Isn’t it good?
N'est-ce pas agréable?
Winding, finding places to go.
Titubant, cherchant des endroits où aller
And then one day - hooray!
Et puis un jour, hourra!
Another way for gnomes to say
Une autre façon pour les gnomes de dire
Oooooooooomray.
Houuuuuuuuuuurra!
Ooooooooooooooomray
Houuuuuuuuuuurra!
CHAPTER 24
CHAPITRE 24
3'41
Paroles & musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale double-tracked, guitare
Roger Waters: Guitare basse, voix d'arrière champ
Rick Wright: Orgue Farfisa, piano
Nick Mason: Cymbale
Enregistré entre le 7 Mai et le 16 Juillet 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.

Chapter 24 (Chapitre 24) se réfère à l'interprétation du livre chinois "Yi-King - Le Livre des Changements", comportant 64 hexagrammes (Un hexagramme est un symbole constitué de trait yīn et de trait yáng utilisé dans le Yì Jīng. et résultent de la combinaison de deux trigrammes), le 24ième se définit comme étant le retour (Le Tournant). Somme toute, bien que très complexe à expliquer, voir à comprendre pour des néophytes, on résume la Chapitre 24 par la fin de l'obscurité (Fin du solstice d'été) et le début du solstice d'hiver, le retour de la lumière.

Les paroles de la chanson, voir certaines phrases utilisées se réfèrent au texte du livre.

A movement is accomplished in six stages

Un mouvement s'accompli en six étapes
And the seventh brings return
Et le septième implique le retour
The seven is the number of the young light
Le sept est le chiffre de la jeune lumière
It forms when darkness is increased by one
Il se forme quand l'obscurité augmente d'un cran
Change returns success
Le changement apporte le succès
Going and coming without error
Allant et venant sans erreur
Action brings good fortune
L'action apporte bonne fortune
Sunset
Coucher de soleil
The Time is with the month of winter solstice
Le Temps est avec le mois du solstice d'hiver
When the change is due to come.
Quand le changement doit venir
Thunder in the Earth, the course of Heaven
Tonnerre sur la Terre, chemin du Paradis
Things cannot be destroyed once and for all
Les choses ne peuvent être détruites une fois pour toutes
Change returns success
Le changement apporte la réussite
Going and coming without error
Allant et venant sans erreur
Action brings good fortune
L'action apporte bonne fortune
Sunset, sunrise
Coucher de soleil, lever de soleil
Movement is accomplished in six stages
Tout mouvement s'accompli en six étapes
And the seventh brings return
Et le septième implique le retour
The seven is the number of the young light
Le sept est le chiffre de la jeune lumière
It forms when darkness is increased by one
Il apparaît quand l'obscurité augmente d'un cran
Change returns success
Le changement apporte le succès
Going and coming without error
Allant et venant sans erreur
Action brings good fortune
L'action apporte bonne fortune
Sunset, sunrise
Soleil couchant, lever de soleil
SCARECROW
L’ÉPOUVANTAIL
2'10
Paroles & musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale, guitare acoustique, guitare électrique
Roger Waters: Guitare basse, voix d'arrière champ
Rick Wright: Orgue Farfisa, piano
Nick Mason: Percussions
Enregistré le 15 Avril 1967 à Abbey Road, Studio n°3, Londres.

Cet épouvantail, que faut t'il en comprendre lorsque que Syd Barrett chante ;" L'épouvantail noir et vert est plus triste que moi; Mais maintenant il s'est résigné; Car la vie n'est pas si méchante"?
Il serait possiblement nul autre que Syd Barrett lui-même, le reflet de ce qui l'entoure, de ce qu'il ressent.

The black and green scarecrow as everyone knows

L'épouvantail noir et vert comme chacun sait
Stood with a bird on his hat and straw everywhere
Se dressait avec un oiseau sur son chapeau et de la paille partout
He didn't care....
Il ne s'en souciait pas
He stood in a field where barley grows.
Il se dressait dans un champ où pousse l'orge
His head did no thinking his arms didn't move
Sa tête ne pensait pas, ses bras ne bougeaient pas
Except when the wind cut up rough
Sauf quand le vent soufflait fort
And mice ran around on the ground
Et les souris courraient autour sur le sol
He stood in a field where barley grows
Il se dressait dans un champ où pousse l'orge
The black and green scarecrow is sadder than me
L'épouvantail noir et vert est plus triste que moi
But now he's resigned to his fate
Mais maintenant il a accepté son sort
Cause life's not unkind
Parce que la vie n'est pas si méchante
He doesn't mind
il s'en fout
He stood in a field where barley grows
Il se dressait dans un champ où pousse l'orge
BIKE
VELO
3:21
Paroles et musique: Syd Barrett
Syd Barrett: Voix principale double-track, guitare, effets sonores
Roger Waters: Guitare basse Rickenbacker, voix d'arrière champ
Rick Wright: Orgue Farfisa, Piano
Nick Mason: Batterie
Enrégistré les 21 et 22 Mai 1967 à Abbey Road, Studio #3, Londres

Il s'agirait de l'une des plus anciennes compositions de Syd Barrett. Le personnage de la chanson est un adolescent, qui montre à la fille dont il est amoureux un vélo qu'il a emprunté, avec un panier et une sonnette, espérant la séduire.

I've got a bike,

J'ai un vélo,
You can ride it if you like
tu peux l'essayer si tu veux
It's got a basket, a bell that rings
Il a un panier, une clochette qui sonne
And things to make it look good
Et d'autres choses pour lui donner fier allure
I'd give it to you if I could, but I borrowed it
Je te le donnerais si je pouvais, mais je l'ai emprunté
You're the kind of girl that fits in with my world
Tu es le genre de fille qui correspond à mon univers
I'll give you anything, everything if you want things
Je te donnerai n'importe quoi, tout si tu veux des choses
I've got a cloak it's a bit of a joke
J'ai un manteau, c'est un peu une risée
There's a tear up the front it's red and black
Il a une déchirure sur le devant, il est rouge et noir
I've had it for months
Je l'ai eu pendant des mois
If you think it could look good then I guess it should
Si tu penses qu'il pourrait être beau, alors je suppose qu'il devrait l'être
You're the kind of girl that fits in with my world
Tu es le genre de fille qui correspond à mon univers
I'll give you anything, everything if you want things
Je te donnerai n'importe quoi, tout si tu veux des choses
I know a mouse and he hasn't got a house
Je connais une souris, et elle n'a pas de maison
I don't know why I call him Gerald
Je ne sais pas pourquoi je l'appelle Gérald
He's getting rather old but he's a good mouse
Elle devient plutôt vieille, mais c'est une bonne souris
You're the kind of girl that fits in with my world
Tu es le genre de fille qui correspond à mon univers
I'll give you anything, everything if you want things
Je te donnerai n'importe quoi, tout si tu veux des choses
I've got a clan of gingerbread men
J'ai un tas de bonshommes en pain d'épice
Here a man, there a man, lots of gingerbread men
En voici un, un autre là, tout un tas de bonshommes en pain d'épice
Take a couple if you wish, they're on the dish
Prends en quelques uns si tu veux, ils sont dans l'assiette
You're the kind of girl that fits in with my world
Tu es le genre de fille qui correspond à mon univers
I'll give you anything, everything if you want things
Je te donnerai n'importe quoi, tout si tu veux des choses
I know a room of musical tunes
Je connais une pièce d'airs musicaux
Some rhyme, some ching, most of them are clockwork
Certaines riment, d'autre carillonnent, la plupart ont des mouvements d'horloges
Let's go into the other room and make them work
Allons dans une autre pièce et faisons les marcher
Retourner au contenu